伴侣韩国电影剧情简介分集,[电影点评]我身体里的那个家伙
管理员 【电影点评】《我身体里的那个家伙》| 成熟商业影片体系下的流水线产物
通过《我身体里的那个家伙》这部影片，可以管窥到韩国商业电影的各式经典叙事套路。
《我身体里的那个家伙》是韩国EchoFilm,THE PICTURES WITH A VIEW联合出品的奇幻喜剧电影，由姜孝镇执导，郑振永、朴成雄主演。 该片主要讲述了黑帮老大张判水和高中生金东贤因为意外，灵魂发生互换的故事。该片于2019年1月9日在韩国上映。
《我身体里的那个家伙》这部影片全片贯彻了一种反差视角，从人物塑造开始，黑帮大哥和高中学生之间的差异已然明显，将二人的身体对置，其反差效果是绝佳的，一个强硬，一个软弱，一个叱咤风云，一个在校园内经受着校园暴力。
这种反差既可以为影片的喜剧元素服务，亦可以突出张力，最大化的加强影片效果伴侣韩国电影剧情简介分集，也为影片扩大了足够的叙事空间。
校园与社会，爱情与亲情，各式各样的经典韩国电影情节都被由此注入，在一个反差的前提下大胆的进行故事的叙述，这虽然在一定程度上能够强化影片的戏剧冲突，但这也导致了影片的内容杂乱且节奏各异，时刻跳转时而拖沓，这反而暴露了编剧和导演在功力上的一丝欠缺。
对于反差和对比的应用其实成为了这部影片的基础，无论是在人物关系，还是后续略显狗血的剧情设置上，反差都是一直存在的。
例如交换了身体成为高中生的“大叔”，与旧时爱人之间的情感桥段，这在银幕上构成了实际的“忘年恋”，郑振永和罗美兰两位演员在年龄上相差了16岁，因此二人之间的情感戏份会在观感上显得诡异而又令人尴尬，这在实质上其实是对于爱情中外表与内在孰重孰轻的议题探讨，但在表达上却呈现出了一种俗套的狗血故事。
因此可以说，某些羁绊其实并不用去刻意表达，有时言尽于此的效果要远好于全盘托出。
正如上文所言，影片在插科打诨的基调下其实隐含了某些议题的表达和实际的社会现状探讨。首先便是关于爱情中的外表与内涵的问题，二人在保存了性格和能力的前提下完成了身份的互换，而紧随而来的情感处理便触及了爱情的核心问题之一。
但在这个问题的回答上，导演的态度仍是模棱两可的，并没有给出实际的答复，而是在反反复复跌宕起伏的人物关系和遭遇中进行了大量的行动展现，二人的感情破裂往事也因为身体的置换而被消解。
其次便是关于校园暴力问题的探讨，影片在一个全盘构筑的大前提下，完整的展现了施暴者的动机和受害者的实际感受，施暴人可能仅因为受害者不敢反抗、好欺负而实施暴力行径。
《我身体里的那个家伙》对这一行为给出的反应是以暴制暴式的，甚至可以说，是“黑帮”式的一种反击，主张用暴力去解决暴力，用强硬的态度去抵制校园欺凌，受制于影片的喜剧色彩。
影片在对校园暴力进行探讨时并没有借助严肃的氛围，而是把受害者的回击轻松化娱乐化，变成了喜剧元素的一部分。
这种处理方式并不是现存的最优解，反而更像是为了充实内涵而强行置入韩国社会现状的韩国商业片套路。
也正是这些套路的拼凑，影片《我身体里的那个家伙》可以被看做是一个特有商业电影模式影响下拼凑成的缝合体，无数为大多数人所熟知的韩剧特色都在片中有所展现。
例如经典的灵魂互换模式：“大叔”与“宅男”性格逆转、“野蛮女友”式的伴侣、校园暴力中所暗指的阶级差异观、底层叙事中的父爱母爱、车祸与煽情，这使得《我身体里的那个家伙》这部影片成为了一部经典的韩式流水线商业片。
但从另一方面来讲，片中人物的出色演技，对于现有社会议题的涉及，关于亲情与爱情的表达，都能在一定程度上反映出韩国商业电影的成熟模式。
即使是这样一部流水线式的作品仍能保证上佳的水准，对各个要素的能够成熟的进行杂糅处理，并且敢于进行扩大化的叙事，这都是值得去借鉴和学习的，就算是套路，只要用好了，仍然能够打动人心，仍然能够传达情感。
最后是影片中的些许严肃部分，在《我身体里的那个家伙》这部影片中严肃的氛围是极其少见的，但当这一部分出现后，会在一定程度上化解单调节奏带来的观感疲惫。
当男主的女儿遭受欺凌后，他从未重视过，从未经历过的父爱情绪被激发，这也促使了他后来的一系列行为，在这个过程中，他将缺失的父亲身份得以补全，并且意识到了因为社会身份而放弃爱情的错误行径。
虽然这样的处理为主角完成了洗白，但这种行为所导致的影响却是长久存在的，例如他父爱般的关怀在高中生的躯体加持下，被女儿认为成了是爱情中的追求，长期的父爱缺失使得这一点尤为明显，她会更倾向于去寻找一名父亲般的伴侣。
这种情况在现实生活中亦是广泛存在的，这也从另一方面印证了，亲情的重要性，而另一边，“宅男”的父亲却尽职尽责，对儿子关爱有加伴侣韩国电影剧情简介分集，这两位父亲之间存在的差异其实正是一种严肃内涵的表达，影片借次提醒各位家庭中的父亲，不要逃脱家庭责任，也不要组建“丧偶式”家庭。