抖音短视频制作灵感,短视频内容创作的五种方法

在抖音平台中，让人“看下去”的吸引力非常重要。那么，如何才能让用户决定“看下去”？那就是“建立期待”。如何才能建立期待？这便回到了我们标题里提到的短视频创作“吸引力法则”。

通俗的解释就是不要忘记在内容里埋上“诱因”，诱因可以是很多种：可以是音乐，是人物魅力，是视觉奇观；也可以是身份代入、文案预告等。而植入的期待，则可以是：会好笑，会好看，会感动等等。

以抖音短视频内容最为重要的元素——“音乐”作为诱因为例：不同的音乐风格，会带给用户不同的情绪反馈，从而直接建立起相应的观看期待。

常见如：诙谐的音乐，可建立起“会好笑”的期待；煽情的音乐，可建立起“会感动”的期待；励志的音乐，可建立起“会很燃”的期待；而附带“反转梗的音乐”，则可建立“会怎样”的期待。

上述我们提到触发用户的观看动机，最重要的：创作者要深度洞察用户的真实诉求。

洞察人群可分为三类：社会人群、消费人群和参与人群，而每一种人群的洞察，都可以用“三段论”来拆解，这样也才能产出更优质的（商业）内容创意。

以“消费人群洞察”为例：我们首先要对产品的核心消费人群进行洞察，了解其在购买/使用该类产品时最普遍的认知和行为关注；然后整理出“共性”来植入内容创作，以建立最广泛的共鸣；最后给出解决方案（来推介某款产品时）才更具有说服力。

vivo某个系列的手机目标消费人群为“爱玩手机的年轻人”，那我们就要洞察这类人群在玩手机、买手机时最大的诉求和关注点。

如：害怕手机过热带来操作受阻，那么达人们便可以基于这个关注点来创意内容，最后再给出新品手机的解决方案——“试试水冷散热的vivo”。这是不是更能建立起用户“会有用”的期待，从而更深地种草产品，带来更有效的转化。

如：洞察“社会人群”，最重点的是根据传播目标来挖掘社会人群的共性，并基于洞察通过内容创意来营造情境（如：年轻情侣，共性是：现实中的男友与理性中的男友总是存在差距，而营造情境最好的方法是“拍一个可视化的对比视频”让用户感知），这样才能带来更广泛的观看，让产品顺势植入。

而对于“（平台）参与人群”的洞察，则要去认真分析平台上的最火的内容（包括热门视频、热门音乐等）是什么抖音短视频制作灵感，找到他们为什么会火的原因，从而预埋能够激发用户互动参与的机制赋能内容创作抖音短视频制作灵感，激发更深层次的互动。

在深入洞察了用户需求之后，就到了设置“诱因”，以建立用户观看期待的内容创作环节了。相比于挤破脑袋研究内容怎么做，本文为大家总结了创作灵感获取的5种方法：

即：模仿当下最热的视频，通过翻拍、使用原声或同款BGM、积极参与挑战赛等方式来进行内容创作。想必我们的达人朋友们，都有学习和使用过。

当然，也可以在创作中基于自己账号情况加入个人特色。如原视频处于热度期，会形成较好的效果，达到更多的曝光。

即：根据热搜、新闻、以及知名影视剧等，进行发散创作。相比起简单的模仿，这样的创作形式更深入，且能很好的挂钩热点，赢得流量。

即：大家预想的事件的正常发展结局是A，但可以抛弃这个点，另辟蹊径，转换结局，让它出其不意发展成B，这样的方法在剧情类视频爆款中常常能见到，反转设置的越多，剧情的可看性越高。

即：将自己专业的知识储备，通过简单易懂的方式传递给用户，这类方法尤为适合垂类内容创作，很容易获得黏性高、有需求的粉丝；常见如：美妆、汽车、母婴等。

即：发挥民间智慧，记录下你和家人、朋友身上发生的故事，提取其中的精华进行内容创作；因接地气的生活更容易获得普罗大众的共鸣，从而能达成更好的传播效果。

最近在抖音上大火的生活化vlog就是采用的这种形式，代表账号包括：耀阳他姥爷、我是田姥姥、张若宇等，都是通过生活观察法，从第一人称视角来记录生活、情感，很容易拉近与用户的距离。

以上提到的内容创作五法里，“模仿法”和“二次创作法”是创作者最多使用的创作方法。

实际上，在抖音，我们经常能看到一些由达人/素人创意的内容，因音乐魔性、动作搞笑、内容极具跟随性、模仿性等，吸引了大量创作者（含KOL/KOC/素人等）跟风创作/模仿，从而演化为了一个“热梗”在抖音上传开。

这其中，便存在内容创作时不可忽视的“追随者效应”，要让内容成为“潮流”和“引流”，首批追随者的作用往往比领导者更重要。

因此，挑战赛的核心是在预埋好能够激发最多的用户低门槛参与动机的同时，设置好首批追随者（即KOL众创），让首批追随者带动更多的追随者自主参与；从而实现营销的破圈，从圈层爆款逆袭为大众爆款。

它们往往具备以下6个主题点中的一点或者几点，分别是：热点、笑点、知识点、正义点、冲突点、泪点——而这些主题点导向的价值核心就是让用户产生共鸣点。

1. 在视频开场的3-5秒：一定要亮出关键梗，千万不要挑战用户的耐心，这是提升完播率的关键；

2. 中途的时间：则要控制好内容发展的节奏，要设置足够多的诱因（包括音乐、人物关系等）来“吸”住用户，避免因内容枯燥带来的用户跳出（具体来说，横屏视频要做到30秒一小梗，60秒一大梗）；

3. 在视频片尾：则要做到出其不意，有惊喜，有反转，有互动鼓励，以促进用户反复观看，提升复播率和互推场景，再由场景构建剧情，这样才能让产品与剧情衔接得更加自然。

而具体到衔接形式上，又可分为：拼接、植入和融合。这三种形式对于创作者的要求是逐级上升的，越往上内容越细腻，植入往往也越巧妙。

1. 拼接：即以剧情为重点吸引用户往下看，在剧情中（常见于末尾）让产品露出，露出部分几乎不影响内容完整性。

2. 植入：将产品作为剧情一部分呈现在内容中，与情节高度融合，产品可作为「关键道具」推动剧情发展；

3. 融合：内容与产品密不可分，完美结合，产品利益点可以非常流畅、形象地传达

对于品宣类广告和品销类广告，如执行品宣广告，达人一定要找到自身与品牌形象的结合点来创意内容，以更好地诠释品牌精神、品牌主张。

而品销类广告则需要让用户在短时间内切换视角——从“观看者”变为“消费者”，通过极具代入感的共情化内容，才能更好地撬动用户的购买决策。利于留存和转化。