抖音解说动漫电影涉及到版权吗,“抵制二次创作”，颠覆抖音的机会来了
管理员 
“能不能不加背景音啊？吵死了！”
“不加背景音不算原创啊，会被平台下架限流的。”
——抖音影视剪辑的评论区里，粉丝与up主的对话。
喂，这样也算创作者啊？
01刚需下的野蛮生长
大自然是有分工的。
肉食动物捕猎草食动物，草食动物进食植物，食腐动物打扫垃圾。
光爱一切。
有分工，就有差异。
有差异，就有江湖地位。
内容创作也是一样。
4月9日，优爱腾等70余家影视传媒机构发布联合声明，对抖音、B站等平台中存在的二创（剪辑、切条、搬运等）现象发起抵制，表示将采用“集中、必要的法律维权行动”。
4月23日，优爱腾再次联合500多位艺人，共同发布了倡议书，再次呼吁短视频平台推进版权内容合规管理，清理未经授权的内容。
决心昭然。
内容江湖中，二次创作是很边缘的存在。
在来源上，有的是原作的粉丝，因为太喜欢了，所以忍不住大开脑洞，撰写或剪辑出一些同人作品，自嗨的同时圈内互萌。
但这种有闲又有才的人属于极少数。
绝大多数二创从业者抖音解说动漫电影涉及到版权吗，都是打着“热爱”的旗号在做一份营生。
相比原创的高门槛，二创是一个很好的起步方式。
世界观、剧情梗概、人设等要素都已搭好，在写作论坛里，许多老鸟也都会建议小白从同人作品着手练习。
另一方面，在注意力稀缺的年代，原创内容的冷启动愈发困难，而二创则可以借助人们对原作的兴趣，迅速将流量吸引过来，为自己的作品传播带来第一波力量。
我看过许多烂东西。
《哈利波特与豹走龙》、《葫芦娃大战变形金刚》以及《孙悟空与白骨精不得不说的故事》。
不过，他们还不是鄙视链最底层——虽然已经很接近了。
尽管二次创作的门槛很低，并且走了捷径，但好赖还需要一些“创作”的。
但随着互联网的发展，有这样一群人应运而生。
他们只是找到原创内容，再加上千篇一律的背景乐抖音解说动漫电影涉及到版权吗，发到自己的账号里，就可以自称“内容博主”了。
不过，人们更多叫他们另外一个名字——“搬运工”。
我不喜欢他们，但他们有存在的必要和合理性。
常言道“没有买卖，就没有杀害”。
翻译得温和些，就是“需求决定供给”。
在老欧洲，以及二十年前的中国，足球的影响力远大于篮球，但眼下足球大不如前了。
在所谓的旧时光里，人们有大把的时间消遣，跟朋友讨论，早早买好啤酒在电视机前等着，或开着车去体育场里。
谁也不知道九十分钟里到底会发生什么，一切都值得期待，而期待本身就是消费的一部分。
相比之下，篮球具有快节奏，碎片化的优势，并在这一时代逐渐凸显出来。
四节比赛好看，单拿出两轮攻防转换，也一样看得热闹。
有时候我也会好奇，到底是短视频把时代变得浮躁，还是浮躁的时代召唤了短视频。
总而言之，大趋势如此。
越来越昂贵的时间成本和日益紧张的生活节奏，使得人们不再有耐心去看那些冗长的电影和电视剧，而二次剪辑作品则很好地填补了这一空白需求。
目前来看，这种趋势已经是非常明显了，并且受众广泛。
这次新闻传出后，人民群众都特别生气，台词也是老一套：
资本家们坏透了，不让我们消遣；
这帮子就是想垄断，以后我还得专门去微视上看那些破玩意儿；
从鬼畜到点评类、解说类内容，以后都没得看了；
创作自由没有了，以后二创作者们都得让巨头授权，除了拍马屁的，别的内容一概都放不出来；
…….
如此种种。
但这些怨气中，其实混杂了两种业态。
其中，搬运工所对应的，是“省时间”的刚需，是短视频大潮下，人们对内容消费习惯的迁移。
而二次创作，则是审美多样性的需求。
前者，比后者要重要得多。
02渠道内战
内容江湖里，一直有两拨人在互干。
一拨叫Content Provider（CP），提供内容方，或者说内容制作方。
一拨叫Content Distributer（CD），分发内容方，也就是渠道。
其实也不光是内容江湖，基本上所有的商业模式都是这两拨人在博弈：渠道VS制造，生产VS流通。
咱今天讨论的这个事，其实也是在这一个大框架之下的。
由于市场的极大需求，民间自发的“搬运工”以及“二次创作者”们已经逐渐成了气候。
看到这一点后，内容制作方作为版权的拥有者，提出了切蛋糕的诉求，但具体话事人，则是由传统渠道方来出面。
这与过去的利益分配方式有关。
一直以来，CP和CD之间都遵循着这样的共识：渠道收割消费者的时间（卖广告）和金钱（电影票、会员费、IP周边等），制造方收割渠道的版权费。
但随着短视频的崛起，传统渠道方收割不到足够多的时间和金钱了，但它们还得按照原来的规矩，向内容制造方支付费用。
具体表象就是，优爱腾持续不断的，巨额的，常年亏损。
爱奇艺历年亏损情况
如今，以优爱腾为代表的长视频平台对短视频平台提出抗议，某种意义上，可以算是“交了版权费的渠道方”，对“没交版权费的渠道方”的抗议，属于渠道方的内部矛盾。
法律保护传统，也倾向于保护传统的利益分配方式。